Несколько лет назад, вернувшись из поездки в Рим, после изучения работ Караваджо от истины, я почувствовал необходимость противостояния великих мастеров прошлого, "единственной возможностью было решать вопросы, что они уже рассмотрены . Так, в 2009 году я решил заняться созданием Призвание Матфея (право, начиная с работы Караваджо в Сан-Луиджи деи Франция), решив работать в полном размере, поэтому я начал "работу 230 × 122 см, то картина крупнейших я когда-либо делали. Я завершил только сейчас, после двух лет работы и мысли по отношению к начальной графический дизайн ...
'S первоначальной идеи участвует конкретный контекст: символ перед столом с заметками, записями и предметы роскоши, прекрасные условия для биржевого маклера (Санкт Матфей был сборщиком налогов) за кресло riovesciata, на фоне стены и занавески драгоценных бархата. "Рамке" Работа фронте, как и все картины до "появления камеры, которая произвела революцию" искусство из девятнадцатого века.
Одновременно со строительством "работы, я продолжал изучать великих мастеров прошлого и, когда я понял, что сила их работа была не в деталях, но в выразительную силу символов представлены, я понял, что ключом к ' работы, ключ, который будет наилучшим образом описывают Матфея не было связи, что его окружало, но чувства, анимированные его. Тогда я начал по ликвидации всех подробностей я первоначально думал: через регистры и деньги на стол, стулья, палатки, только "человек и которое потрясло его. Так фон был снижен до стены и пол. На стене, повторение фразы Et диплом независимо Iesus vidit рассчитанный на предубеждения transiret sedentem в Telonio и др. айт илли Matthaeum назначения схватили меня, фраза повторяется более чем в 10 раз, а на повторение белым фоном и черными, чтобы скрыть это (ведь некоторые буквы) , чтобы символизировать как призвание только в пределах, голос скрыты внутри "человека. Хотя я не верю, я думаю, что это необъяснимая сила, но скрытые так что я покрыта письменной форме.
Поиск за эти два года привела меня на встречу многих художников, чьи работы я до сих пор не видел, из них почти современный, Arcabas. Французский живописец, кто имел дело с темой священного техники. Из его работы обратились ко мне "использования" почти чистого золота, а естественное продолжение картины света. Вдохновленный его я применил листы "золотой 23 тыс. т в самых ярких, самых важных частей.
При этом «последний штрих я думаю, что я закончила самую трудную часть я когда-либо делал: два года работы и окрашенной поверхности в 2,3 х 1,22 метра.
Работа будет представлена общественности (наряду с этюды и эскизы, которые характеризовали развитие) в течение второй недели июля в моей студии на улице Мальта, 45.
