David Siddall

Depuis l'apparition des premières images prises à partir de «l'homme, la conception a toujours été un moyen d'étudier et d'apprendre sur le monde. Tous les artistes de tous les temps, connus ou totalement ignorés, ils ont effectué des études et des esquisses de la réalité environnante, en regardant à travers le dessin et l '«observation de capturer la beauté. Si les peintures (pour des clients, des clients ou des expositions) sont le visage de «fonctionnaire» qui «l'artiste veut donner de lui-même, son journal contenant des notes et des études sont un aspect intime et personnelle de son art.

Pour comprendre et apprécier les œuvres d'un artiste que vous devez savoir autant de détails que possible et si l'internet d'une part, offre l'avantage d'une plus grande visibilité, de «l'autre nie que très humaine et une relation directe qui est la base de la confrontation artistique. Pour surmonter ce problème, nous avons décidé de publier sur cette page une sélection d'études et notes de David Siddle, dans le cas des dossiers relatifs à des techniques de peinture, réflexions, études encore la vie ou des projets de grands tableaux, des notes Voyage . Les pages ici sont extraits de carnet de croquis qui accompagne le reproposé Cagliari peintre sur ses mouvements et dans ses expériences quotidiennes, une sorte de huis clos sui generis. Probablement vous trouverez des fautes d'orthographe ou la répétition désagréable, mais nous espérons que la spontanéité des images afin de compenser ces imperfections minutes ...

----

Civitavecchia est une ville étrange, il ya eu des dizaines de fois, mais je n'ai jamais quitté la zone portuaire. Je dis étrange parce que c'est une ville typique de passage, dont vous ne connaissez pas bien et vous êtes presque convaincu que commence et se termine entre les quais de la station d'accueil, parce que vous n'avez jamais rien vu d'autre.
De retour de Rome pour une exposition, j'ai dû attendre plusieurs heures de plateau, mais il est aussi plein de bagages est une fois que je suis capable de passer de ce domaine que je connaissais déjà, que le bord de la ville entre le port et le chemin de fer trains, et incapable de voir Civitavecchia, j'ai décidé d'étudier ses habitants à travers le passage sous les murs restaurés rapidement.
Ces résultats ...

(Les photos, prises en Décembre 2009, ont été copiés par certains des feuilles de papier dans lequel il avait dessiné les esquisses de Voyage en Novembre. Je voulais les copier ici, car je crois qu'elles sont intéressantes et parce que je veux c'est la fin de ce bloc, une sorte de encyclopédie du monde, un appareil photo sui generis)

----

Bruno m'a dit une fois (quand j'étais déjà de retour de son voyage à Bolsena) ont trouvé, par hasard, dans une forêt près de la ville, les restes d'une nécropole étrusque, puis à nouveau utilisée dans le milieu du Moyen Age comme cimetière chrétien. Tout était abandonné, oublié par tous mais toujours gravé dans la mémoire collective de la population locale, comme c'est le cas pour les anciennes légendes avec un grain de vérité.
Pour l'informer de la route ont été des personnes âgées. Bruno m'a dit de venir là, dans la fin de l'automne, il trouva la place couverte de rosée, caché derrière un voile gris de brouillard. Chaque fois que je pense de Bolsena Je me souviens de cette histoire et je voudrais visiter la nécropole, de respirer dans la brume ...

(Photo à gauche) Les chaises reposait sur les tables, le lac est calme et tous les bateaux amarrés, tout d'un sentiment de solitude et de tristesse mélancolique, un sens de l'anticipation ...

Dans cette ville il ya quelque chose de vieux et abandonné, comme un sentiment éternel de l'anticipation. En Juin, la ville semble morte, restaurants vides, les rues vides yeux ennuyés même de ses habitants. Sur les rives du lac à ce moment, il semble que nous pouvons respirer dans la nostalgie et la décadence, mais en même temps la fierté "aristocratique dans un fascinant et mystérieux. Se promener dans le village, vous verrez que tous sont en attente sur la «porte de la saison touristique à venir, ce qui redonne un souffle de vie, dure deux mois, puis de nouveau à l'ennui, d'attente et de désir (XVI Juin 2008) ...

(Image de droite) La salle où nous avons dormi le conseil a été dans la partie inférieure du village médiéval, à la 'étage et la fenêtre que vous avez apprécié ce spectacle ...

(Les images et les textes ne sont pas du 30/12/2009, les photos qui sont prises à la peinture aquarelle et le texte en haut à droite de retour du voyage de trois jours de Ferrare à Civitavecchia, qui s'est tenue en Juin 2008)

----

Pino se chamailler avec le projecteur pendant que je cherche la volonté de travailler sur le carnet de croquis de Efisio Sant '...

Lors de la recherche pour les sujets intéressants à étudier et à s'inspirer des maîtres du passé, je suis tombé sur ce beau design, mais pas semblable à celle qui maintenant, j'essaie, j'ai vraiment aimé ça. Ces jours, j'ai à l'esprit une série de peintures sur la vie Christi, mais à défaut de réaliser visuellement les sujets essayer de comparer avec les grands maîtres qui ont déjà traité de la question. La recherche ne se concentre pas sur les travaux finis, mais sur les études, dessins, croquis qu'ils ont fait pour obtenir le travail fini. Jusqu'à présent, j'ai trouvé ce système utile par lequel j'ai découvert de grands artistes et j'ai réévalué un peu plus de bon (à mon avis) pour peindre ce tableau.

----

Jésus porte le deuil de leurs proches, tout comme n'importe quel autre mort, ni plus ni moins. C'est effectivement nu comme il a été tué: aucun respect ou à la décence. J'espère bientôt commencer la peinture à l'huile et surtout j'espère que d'organiser une exposition qui traite de la vie Christi, de mon point de vue, ce pourrait être le premier ...

Ces jours, je suis étudiant Degas et de voir ses statues, sculptures Je comprends que la question peut donner une force nouvelle à l'objet. Les personnages de ses tableaux, déjà pleine de vie, il semble maintenant que le déplacer et de marcher dans son propre droit, désormais libre de la main du peintre de "l'artiste qui les a créés. Tout cela me fait envisager la «possibilité d'aborder vitae Christi par pas de la peinture, mais à travers la sculpture. Sans doute, je dois essayer cette technique dès que je fais ces jours-ci avec le «pétrole, de travail sur la vocation de saint Matthieu ...

À l'arrêt de bus en attendant le bus ...

----

Malgré image pendant des années chaque fois que je vous offre plus d'attention aux nuances de l'ombre des objets, je reste fasciné et surpris par «gamme infinie de couleurs que la nature peut créer dans un centimètre carré.

Malheureusement, souvent aussi peu de temps disponible et de l'expiration de la «restitutions» je me trouve juste peindre les ombres d'un bistro (brun foncé + bleu) en remplissant les couleurs représentent des objets, plutôt que de les améliorer. Je crois que cette attitude n'est pas professionnel de ma part, je vais maintenant étudier en profondeur le sujet et, si possible, de la peinture de l'air plein de vie ou, en éliminant la photographie. La peinture est mon métier, mais je ne serai jamais un peintre professionnel jusqu'à ce que je suis capable de peindre comme de véritables artistes, tel que représenté dans les siècles passés (à partir du seizième au vingtième siècle) a perdu son chemin ...

Les ombres de la cruche passer de la terre chaude, l'obscurité jusqu'à ce que vous obtenez au rouge et violet ...

Chaque nuance de la couleur varie en fonction de l '«objet qui est formée ou la surface sur laquelle est projetée ...

Les ombres de la pomme de bleu-violet (plus sombre) à rouge-violet, vert foncé, bistrot ...

Les ombres de la boîte, ils ont tous tendance à se développer sur terre et dans l'ombre noire dans la plupart des pièces sont équipées d'une couleur rouge-violet ...

Pour la bouteille de verre, le discours est beaucoup théorie plus complexe de couleur bistre-violet, zones d'ombre ont tendance à être violet foncé avec plus de bits de brun très foncé, bleu ou au bistro, mais il prend la couleur réfléchie des objets qui l'entourent, rendenoli Cependant, plus foncée et ont tendance à bistro ...

L 'étiquette est semblable à la boîte, mais, étant plus léger, atteint à peine les teintes violet ...

----

'Aquarelle S doit être suffisamment dilué pour laisser voir le crayon, sinon c'est une détrempe ou la gouache, aquarelle pas plus de ...

mise en œuvre technique d'une étude à l'aquarelle, réalisée selon les directives du Maiotti Hector "manuel Big Aquarelle (pag.62)

ÉTAPES

1) Mise en œuvre du projet, à partir des lignes, puis de trouver le volume pour les formes géométriques.

2) Appliquer un crayon foncé à définir plus précisément la conception et la mettre en évidence les ombres marquées d'une grande trappe.

3) L'eau de couleur assortie avec un bistrot en ajoutant des parties les ombres plus foncées plus foncées, procédant selon fusion ou chevauchement de l '«effet désiré.

4) Une fois que «l'ombre devrait aller sur les terres qui, bien dilué, doit être réparti sur les deux zones d'ombre et sur ceux à la lumière. Dans ce cas, je lance plusieurs lavages de travail seulement pour se chevauchent, ajoutant lave dans les régions les moins affectées par la lumière pour assombrir.

5) Bien que l '«exercice ne l'exige pas, j'ai marqué les zones de« bistro ombre d'un bleu violacé, à bien y penser peut-être le «je ruiné ...

6) J'ai peint le fond de mélange le chevauchement et la fusion, en cherchant à maintenir les mêmes tons de la peinture (en théorie, cette étape doit être fait avant la troisième étape).

Ces exercices me font apprécier de plus en plus convaincu de la beauté, la fraîcheur et la simplicité désarmante des aquarelles en noir et blanc.

----

Il vient d'être esquissée, mais pour moi il est déjà complet ...

La figure montre l'ombre pourpre (rouge + bleu) doit être évalué, puis sa couleur complémentaire: le jaune. Le résultat semble plus que satisfaisant ...

----

1) couleurs primaires.

2) Les couleurs secondaires, chaque couleur est formé par les deux couleurs primaires qui est en contact.

3) Bistro noir pur ou picturale, est le gris qui est formé par la somme des trois couleurs primaires.

4) Bistro, ajouter des doses différentes des couleurs primaires, vous obtiendrez un bistro plus ou moins rouge ou bleu ou jaune (ou le développement d'une couleur secondaire).

5) Toutes les nuances de couleurs différentes.

6) Ces couleurs sont à mon avis, un bistrot ensemble de plus ou moins sensibles à la couleur plutôt qu'une autre. Je pense qu'ils sont appropriés pour l'ombre ...

Pour trouver la couleur complémentaire d'une couleur primaire suffit de voir la couleur opposée à l'étape 2. Par exemple, si à l'étape 1, nous avons choisi la couleur rouge, en regardant du côté opposé du cercle, nous comprenons que le complément est vert (situé à l'alinéa 2), le complément de jaune est le violet et ainsi de suite ... Une autre façon de comprendre les couleurs complémentaires consiste à identifier les données primaires est utilisé dans une couleur secondaire.

La couleur complémentaire est obtenu en additionnant les deux couleurs primaires différentes de la couleur choisie, à savoir les deux autres.

Par exemple, si l'on choisit le rouge et nous voulons comprendre ce que son complémentaire, il suffit d'ajouter les deux primaires ainsi que le rouge jaune et bleu.

Les couleurs complémentaires sont essentiels pour atteindre une qualité d'image, il est important de les utiliser pour améliorer le sujet. Une nature morte d'oranges et de mandarines, disposées sur une corniche qui surplombe la mer ou à partir duquel vous pouvez voir clairement le ciel est un tableau bien fait. Il peut sembler aléatoire, mais est le résultat d'une étude approfondie ou d'un sens de la beauté et «l'équilibre des couleurs.

----

San Francesco d'une église de Bologne et le couvent, est l'un des sites religieux qui m'a le plus frappé, juste après Noël. Son architecture, inspirée par gothique français, son atmosphère, tout m'a frappé à la fois. Dans l'après-midi avec le soleil de la fin de l'été, ses arcades, les fenêtres sont le temple de la lumière, ce qui rend magique.

Quand j'étais à Bologne pour l'exposition au club sarde, je me souviens que j'ai souvent arrêtée là, puis, malheureusement, je n'avais pas fait ce carnet et quelques esquisses ont été perdues, comme la plupart de celles effectuées avant ce merveilleux cadeau ...

L'église fut commencée en 1236 par «l'architecte Marco da Brescia en 1251 et consacrée par le pape Innocent IV.

La première fois que j'ai visité Bologne avec mon frère, de retour de Ferrare, nous n'étions que quelques heures et nous avons visité pour ce cas, votre église, pas au courant d'avoir de la vieille ville à quelques pas de nous, nous avons erré sans but. Juste en dehors de la 'édifice religieux sur le côté du front, juste en face de l'église nous avons trouvé un magasin de magie! Chaque fois que je vois ce genre de chose à penser que «l'ignorance de« l'homme, même aujourd'hui, malgré le phare de la science, la philosophie et la conscience historique qui, en théorie, devrait être aujourd'hui son ...

Un peu tu me manques de Bologne, je voudrais revenir pour quelques jours, peut-être avec Valeria, je voudrais lui faire savoir ...

La mise en œuvre de l'ombre de pourpre a été pour moi comme la prunelle de Newton. Cette constatation est évidente à travers la peinture de mon ignorance! Tant de choses ne sais toujours pas? Combien dois-je apprendre? Peut-être que je ne suis pas seulement une vie, mais certainement maintenant je sais comment ...

----

J'ai eu juste le temps de peindre ces belles tulipes dans mon jardin, le jour après que le vent a cassé deux. Combien de temps le peu de beauté