Il ya quelques années, de retour d'un voyage à Rome, après avoir étudié les œuvres du Caravage de la vérité, j'ai senti la nécessité d'affronter les grands maîtres du passé, l'option "seulement pour répondre aux questions qu'ils avaient déjà abordé . Donc, en 2009, j'ai décidé de s'engager dans la création d'une Vocation de saint Matthieu (à droite à partir de l'œuvre du Caravage à San Luigi dei France), de décider de travailler à sa taille réelle. J'ai commencé comme un travail "de 230 × 122 cm, l'image plus grande que j'ai jamais fait. J'ai complété seulement maintenant, après deux années de travail et les pensées à l'égard de la conception initiale graphique ...
L 'idée initiale impliquait un contexte spécifique: le personnage en face d'un bureau avec des notes, des documents et des objets de luxe, l'environnement parfait pour un courtier en valeurs mobilières (Saint Matthieu était un collecteur d'impôts) derrière une chaise renversée, sur de fond un mur et un rideau de velours précieux. Le «cadre de" travail a été l'avant, comme tous les tableaux avant le 'avènement de la caméra, qui a révolutionné l'art "à partir du XIXe siècle.
Parallèlement à la construction du «travail, j'ai continué à étudier les grands maîtres du passé et quand j'ai réalisé que la force de leur travail n'était pas dans les détails, mais dans la puissance expressive des personnages représentés, j'ai réalisé que la clé de la ' travail, la clé qui décrivent le mieux le Saint-Matthieu n'était pas le contexte qui l'entourait, mais les sentiments qui l'animaient. Puis j'ai commencé à éliminer tous les détails que j'avais d'abord pensé: via les registres et de l'argent sur la table, des chaises et des tentes, seul l'homme »et que le secoua. Ainsi, le fond a été réduite à un mur et un plancher. Sur le mur, la répétition de la phrase Et cum indé Iesus vidit hominem transiret sedentem dans Telonio et ACI Illi rendez Matthaeum me saisit, la phrase est répétée plus de 10 fois, mais sur la répétition d'un fond blanc et noir pour le couvrir (vous voyez quelques lettres) , pour symboliser la manière dont la vocation est uniquement à l'intérieur, une voix cachée à l'intérieur de l'homme ». Bien que je ne suis pas croyant, je pense que c'est une force inexpliquée, mais caché, donc j'ai couvert l'écriture.
La recherche de ces deux années m'ont amené à rencontrer de nombreux artistes dont le travail que je n'avais pas encore vu aucun de ceux-ci, presque contemporain, Arcabas. Un peintre français qui a traité le thème des techniques de sacré. De son travail fait appel à moi "l'utilisation de« l'or presque pur, comme une continuation naturelle de la peinture de la lumière. Lui inspira j'ai appliqué des feuilles de «l'or 23 kt en plus brillants, les parties les plus importantes.
Avec cette touche »finale, je pense que j'ai terminé la partie la plus difficile que j'ai jamais fait: deux ans de travail et une surface peinte de 2,3 x 1,22 mètres.
Les travaux seront présentés au public (ainsi que des études et des croquis qui ont caractérisé le développement) dans la deuxième semaine de Juillet à mon studio sur la Via Malta, 45.
Tags: nouvelles , l'huile , peintures , thème sacré
Bravo vraiment
Petite opinion personnelle: je trouve que cela va ressembler à un petit saint Matthieu »;)
En fait, il a jeté mon frère!
Allons, il n'y avait presque